上海美術館長-方增先 - 嶺南畫派-儒墨堂藝術網

上海美術館館長方增先

“嶺南畫派”真是源遠而流長，可上溯到南宋。當時有一高僧，名法常，號牧溪，畫得一手好畫。嶺南地區的畫風發展到現代，枝葉繁茂，逞華爭妍，逐漸形成“現代嶺南畫派”。其開拓者高劍父、高奇峰、陳樹人三人，他們早年均師事居廉，後留學日本進修畫藝。創造出氣氛酣暢熱烈，筆墨勁爽豪縱，色彩鮮艷明亮，水分淋灕飽滿，暈染柔和勻淨的現代南派新格局。嶺南畫風第三代畫家之一的傑出代表黃磊生先生上承高劍父、高奇峰、趙少昂的畫風，外納西洋畫的影響，所以畫風多變，出以己意，發展成為他“自我”的面目。

黃磊生先生善花卉、山水、禽鳥、人物畫，是位全能畫家。他重視寫生，繼承了嶺南畫派彩色艷麗明快的傳統及撞粉、撞色、撞水等技法，半工半寫，工寫兼備，不拘一格，引人入勝。又善於吸取西畫的某些技法，重形與重實，使作品雅俗共賞，趣味良多。他的山水畫常常運用斧劈皴、乾筆、渴筆，用筆比較碎、硬，橫砍劈，還融入了西洋畫的透視、渲染、空靈感、質感，使柔潤的色彩與豪邁剛健的筆法相融和，顯現出“墨捲波濤、筆縮雲煙”之妙；他的花鳥畫也融入了光彩、渲染以及追求質感的寫實風格，同時，努力擴充空間容量，使作品有一種大的氣派。他的筆墨技法成熟而又灑脫，觀其作品中的筆法，既有如蒼皮老乾般粗莽奔逸的潑辣霸勢，也有如春柳秋蟬般婉約工麗的精細描，不拘成法，唯因題材內容及胸中意趣而變化。拌寫出一片真情的自然流露。

黃磊生先生的許多作品意新情濃，還有不少作品以豐富的內涵，寓意哲理性。如《大漠駝鈴》、《金色大地》、《桃源春曉》、《黃山》，在這些作品中，傳統國畫的“線”與西方油畫的“面”和“色”巧妙地溶為一體了。線條的節奏，色塊的跳動，處處使人感到一種“動勢”。如果沒有足夠的寫生和觀察，沒有對東西方藝術的深刻分析和理解力，是很難做到的。

日月悠悠，關山疊疊。從少年步入畫壇，黃磊生先生在藝術道路上已探索了五十多個春秋，他的腳下，留下了一串串堅實的腳印。如今黃磊生先生雖已七十七高齡，仍筆耕不已,真是“日暮蒼龍還行雨，老樹春深更花”。